Jeff VanderMeer ünlü alıntılar

Cevabı yeterince uzun süre reddederseniz bazı sorular sizi mahveder.

Bir mesaj iletmeyi seviyorum, ancak ilginç bulduğum şey bu ayrıntıları farklı bir bağlamda sağlamak. O zaman okuyucular bunun ne anlama geldiğine karar verebilirler.

Yaşayan ve nefes alan hiçbir şey, bir boşlukta bile, beyne sahip olan her şey hakikat için kendi kendini yakan bir arzu olsa bile, gerçekten nesneldi.

Çapraz tozlaşma ve "kirlenme" kurgunun sağlığı için gerçekten önemlidir ve bazen başka türlü tanışıp konuşamayan yazarların antolojilerimiz nedeniyle bunu yapması da gerçek bir konuşmadır.

Aklıma gelen en iyi görsel kitap Lynda Barry'nin kitabı, ama her zaman ona atıfta bulunsam da, başlı başına yaratıcı bir yazı kitabı değil.

İlham kaynağı olarak bir rüya bile, bunun bir olay örgüsüyle gerçek bir hikayeye yol açtığını fark etmediğiniz sürece hiçbir şey ifade etmez.

Bir hikayeye ilham veren bir rüya, bir rüyanın tanımını bir hikayeye yerleştirmekten farklıdır. Bir karakterin rüyasını tanımladığınızda, bir şekilde gerçeklikten daha keskin ve daha anlamlı olması gerekir. Bir şekilde olay örgüsü, karakter ve diğer her şeyle konuşmak zorunda. Fantastik bir şey yazıyorsanız, bu gerçekten ölümcül bir seçim olabilir çünkü hikayenizde zaten rüya gibi görünebilecek unsurlar var.

Annem bir sanatçı ve kendi kurgum derinden görsel.

Okuyucu bir kitabı okurken bir tür sürükleyici deneyime girerse, o zaman en iyi işimi yapmak için bir tür sürükleyici duruma girmem gerekir.

Yine de rüyalar sadece bir tür ilham kaynağıdır - bir gazete makalesinde veya çevrenizdeki dünyadan ilham veren bir şeyden az ya da çok özel değildir.

Yeni başlayan yazarlarla ilgili bir şey, her zaman kendi güçlü ve zayıf yönlerini bilmemeleridir - karakterizasyonda kötü olduğunuzu düşünebilirsiniz, ancak bu gerçekten başka bir unsurla yaşadığınız bir sorundan kaynaklanıyor olabilir. karakteri ikna edici bir şekilde ifade etmenizi zorlaştırıyor.

Dünya gizemli bir yerdir ve onu keşfetmedeki duyularımızın sınırlılığı, bazen ken'imizin ötesinde bir şeyin olduğunun farkında olduğumuz anlamına gelir.

Yoldayken yerel kitapçıların zine bölümlerinden geçmeyi seviyorum ve bu şekilde gerçekten harika türden yeraltı şeyleri buldum. Her şey diğer her şeyle beslenir.

Yazma eğitmeni olarak en önemli şeylerden biri, konulara birçok farklı giriş noktası sağlamaktır. Kendi kişisel deneyiminizi Tek Gerçek Yol olarak empoze etmemek.

Yaratıcı yalanın tüm evreninde, ister sanatına, ister eğlencesine, ister her ikisine de inanın, temellerdeki belirli bir temel, bilinmeyene atlamanıza izin verir.

Bir yazar olarak her zaman geri döndüğüm tek şey, ana kayam olarak gördüğüm şey, metinde görünen çok sayıda yüklü görüntüdür.

Annem bir sanatçı ve benim güçlü bir görsel anlayışım var. Kitaplarım için neredeyse her zaman kapak resmini seçerim.

Müzisyenleri kıskandığım şey, izleyicilerle daha doğrudan bir ilişkileri olması. Sözcüklerden geçmek zorunda değiller. Elbette, şarkı sözleri sayılır, ancak beyninize daha çabuk girerler. Bir yazar olarak koymanız gereken çok daha fazla iş var - sadece gerçek kitapla değil, nasıl paketlendiğiyle ve her şeyle.

Şarkı söyleme yeteneğim zilch.

Yazar olmasaydım, ne olurdum bilmiyorum. Muhtemelen bir deniz biyoloğu falan.

Edebi etkilere işaret etmek benim için daha zor, çünkü çoğunlukla geçmiş okumalarımın bir parçası.

Olay örgüsü ve yapı arasındaki farkla her zaman güreştim ve bir sürü kitap yazdıktan sonra yalnız olmadığımı fark ettim.

Tüm müzik yetenekleri bende yok, diğerleri ne olduğunu tahmin ederken sizin bir melodiyi mırıldanmanızı gerektiren masa oyunları oynayamama noktasına kadar, çünkü tüm uğultularım aynı geliyor. Müzik aletleri, çalabilecek herkese gerçekten hayran olsam bile, bana her zaman yabancı eserler gibi geldi.

Bir enstrüman çalabilseydim, muhtemelen bir çello veya elektro gitar olurdu.

Ailem bana çocukken çok okurdu ve muhtemelen Ezop'un masalları tarafından teşvik edilen çok erken yazmaya başladım. Sonra bana Yüzüklerin Efendisi'ni ne okuduğumu tam olarak anlamam için çok erken verdiler, ki bu aslında çok havalıydı. Neredeyse daha iyiydi - okurken anlama abartılıyor.

Angela Carter'ın kurgusu beni uçurdu ve Vladimir Nabokov'un desteklediği yazma tutkusunu gerçekten aşıladı. Ama genel olarak, hiçbir şeye işaret edemem. Kitapları ve yazmayı her zaman sevmişimdir.

Derinden ciddi olmayan ve hala odaklanmış, disiplinli ve göreve odaklanmış olabilirsiniz.

Yazmak için en iyi zamanım kahve ve kahvaltıdan hemen sonradır - dört yumurta çünkü tam açıklama: Ben gerçekten bir komodo ejderiyim - ve bunun nedeni o zaman enerjiliyim ama o kadar uyanık değilim ki kritik ses tıklıyor, bazen "Bunu yazma" veya "Adamım, bu cümle korkunç - pes etmeli ve kedileri okşamalısın."

Ayrıca özellikle riskten kaçınmıyorum - Beni en altta yakalayacaklarını söyleyen insanlara güvenirsem uçurumdan atlamayı umursamıyorum.

Angela Carter, Leonora Carrington, hatta Kafka ve Nabokov gibi gerçekçi olmayanlar - bunlar gibi, sağlam temelli ve fantezi uçuşları arasında yollar yaratan yazarlar bile benim kişisel Kuzey Yıldızım.

Doğal dünyamızın karmaşıklığını düşündüğünüzde - örneğin fotosentez için kuantum mekaniği kullanan bitkiler - bir akıllı telefon oldukça aptal bir nesne gibi görünmeye başlar.

En iyi yaratıcı yazarlık derslerinin ayrıntılarda yaşadığına inanıyorum.

Kurgu yazmak için bir film müziği olarak müziğe sahip olmalıyım. Başka zamanlarda da dinlerim ama yazmama yardımcı olur.

Dünyanın çılgınlığı sizi bu şekilde kolonileştirmeye çalışır: dışarıdan içeriye, sizi gerçekliğinde yaşamaya zorlar.

Ayrıca bir sürü cesur Americana türü grup var. Aslında ipod'umda da çok fazla Britpop var.

Yazarken dinlediğim müzik gerçekten sahneye özel. Bu sadece harika bir motivasyon, kendimi havaya sokmanın bir yolu.

Annem bir sanatçı ve benim güçlü bir görsel anlayışım var. Kitaplarım için neredeyse her zaman kapak resmini seçerim. Birinin kitaplarımdan birine film müziği yapması gibi ne kadar çok işbirliği yaparsam, kendi çalışmamı o kadar farklı gördüğümü öğrendim.

Uyandığımızda, bunun nedeni bir şeyin, bir olayın, hatta bir iğnenin bile gerçeklik olarak algıladığımız şeyin kenarlarını rahatsız etmesidir.

Ama ya amacın bedelinin bu kadar çok şeyi görünmez kılmak olduğunu keşfederseniz?

Şehir vahşi olabilir, sokak köpekleri sokakları kirli kestanelerle paylaşabilir, boş gözleri yakında üzerlerinin örtüleceğini, sonsuza dek kör olabileceklerini, bir beyefendiden yalvaran aynı iki kuruşla yansıtırdı ve dumanlı, dolu bulvarlarda hiç kimse ticaretin aslında Ambergris'i kimin yönettiğini bilmiyor olabilir-ya da, eğer biri onu hiç yönettiyse, ama dönek bir saat gibi, kendi eylemsizliğinin çılgın ağırlığı, kendi vatandaşlığının ağırlığı ile güçlenerek devam etti ve kendini gafil yaraladı.

Aşırı bir ritüel sevgisi, elbette, ritüelin ruhu kırılmaya karşı koruyabildiği büyük kriz zamanlarında olmadıkça, ruha zararlı olabilir.

Onun dünyasının geçerliliğini sorgulamak ve yine de onu tanımlamak için duyularına güvenmek yazarın doğasıdır. Büyük edebiyat başka hangi gerilimden doğabilir?

Sana bir şeyler verdiklerinde, nedenini kendine sor. Zaten sahip olmanız gereken şeyleri size verdikleri için onlara minnettar olduğunuzda, kendinize nedenini sorun.

Kimin daha büyük yükü vardı? Karşısındakinin katlanmasını seyretmek zorunda kalan mı yoksa katlananı mı?

Müziği bir yardımcı olarak görüyorum. Özellikle müzik, inşa etmeye çalıştığım karakteri veya ruh halini uyandırdığında, dahili editörümün üstesinden gelir.

Vahiy ve felçten sonra ne olur?

Harita ilk yanlış yönlendirme biçimiydi, çünkü harita, bazı şeyleri vurgulamanın ve diğer şeyleri görünmez kılmanın bir yolundan başka nedir?

Gelmeyebilecek bir ölüm için endişelenerek zaman kaybedebilir ya da size kalanlara konsantre olabilirsiniz.

Bir şeyin ne olduğunu sonsuza dek bilebilir ve nedenini asla keşfedemezsiniz.

Hayatınızda sizi gençleştiren diğer şeyleri yaparak başarılı olmak için kendinizi konumlandırın. Dengenizi korumaya yardımcı olacak romanınızdan uzakta küçük zaman adaları yaratabilirsiniz. Tükenme hem yazınızın kalitesini hem de üretkenliğinizi etkileyecektir.