Alexander Payne ünlü alıntılar

Film yapmak karanlıkta el yordamıyla oynamaktan başka nedir?

Film yapımının üç bölümü de [yazma, çekim, kurgu] ritme katkıda bulunur. Senaryonun olabildiğince sıkı olmasını, oyunculuğun sette olabildiğince verimli olmasını ve kurgu odasındaki ritmi değiştirmek için yeterli kapsama sahip olmanızı ve ardından kurgu odasında en hızlı olanı bulmak istiyorsunuz. yavaş bir versiyon olsa bile mümkün olan en hızlı versiyon tempolu film. Kesinlikle film yapımında giderek daha fazla kurgu için materyal toplamak için bir araç yazmayı ve yönetmeyi buluyorum. Her şey düzenlemeyle ilgili.

Eğer aşık olsaydın ve zamanda geriye gidip bir günü yeniden yaşayabilseydin ve unuttuğun banal şeyleri görebilseydin, o güne bakarak ağlardın,

Sözlü komedi hakkında pek düşünmüyorum. Her zaman görsel komediyi düşünürüm. Sessizler izleyerek büyüdüm ve her zaman nasıl sinema yapılacağını düşünüyorum, iyi konuşmak istememe rağmen - iyi konuşmak istememe rağmen. Uzayda bedenlerin çerçevelenmesi, bestelenmesi ve düzenlenmesiyle çok daha fazla ilgileniyorum. Amacım her zaman Chuck Jones'un Warner Brothers çizgi filmlerinin olmasını istediği şeydi, ki bu sesi kısarsanız, neler olduğunu hala anlayabilirdiniz. Sanırım filmlerimin çoğunu ses kapalıyken izlerseniz, neler olduğunu hala anlayabilirsiniz.

Onları ekranda gördüğünüzde sadece bir oyuncuyu değil, bir insanı hisseden oyuncuları severim.

Editörüm ve ben çok disiplinliyiz. Bazen bir film çekerken, kesme odasına girersiniz ve belirli bir bölümde sizi yavaşlatan bir sahne görürsünüz, ancak o sahneyi duygusal veya hikaye açısından kaldırırsanız, yarım saat sonra başka bir sahne aynı etkiye sahip olmayacaktır. Sadece takılıp kalıyorsun.

Bir ton yazım hatası olan yeni bir film için kötü hazırlanmış, harika bir fikrin, iyi hazırlanmış eski bir senaryodan sadece 100 kat daha iyi olduğunu düşünüyorum.

Muazzam hayran kitlesini hayal kırıklığına uğratmamak için baskının olduğu bir filmin uyarlamasının asla bir parçası olamam. Bu gibi durumlarda, genellikle kasette filme alınmış kitaplarla sonuçlanırlar, oldukça gelişigüzeldir. Bunu söyledikten sonra, yaptığım tüm uyarlamaların orijinaline oldukça sadık olduğunu söyleyebilirim. Hangi hikaye çizgilerini ve olay örgülerini seçip seçmelisiniz, çünkü romanlarda olduğu gibi filmde de öldürecek zamanınız yok. Dolambaçlı yolları, planları ve farklı hikayeleri olan tüm o sayfalar. Ama filmler çok şey katıyor ve devam ettirmelisin.

Bence sinizm sürer. Duygusallık yaşlanır, çabuk çıkar.

Komedi, bahsettiğimiz şeye bir dereceye kadar mesafeyle ve umarım biraz daha perspektif ve dürüstlükle bakmamızı sağlayan harika bir mesafe aracıdır. Birçok istisna dışında, şakası olmayan bir film benim için çok daha az çekici.

Bir yönetmenin yapabileceği en nazik şey, her şeye açık gözlerle bakmaktır.

Filmlerde seslendirme yapmayı severim ve filmlerimin çoğu seslendirme filmleriydi.

Sanırım filmlerimin çoğunu ses kapalıyken izlerseniz, neler olduğunu hala anlayabilirsiniz.

Bence Peter Jennings, büyük üç'ün tek terbiyeli olanı.

Tüm filmlerimin bana ait olmasını istiyorum.

Joe E. Lewis, "Para mutluluğu satın almaz ama sinirleri yatıştırır. Ve bir filmin iyi karşılanması hakkında böyle hissediyorum.

Oyuncular, bir filmdeki tonun en büyük uygulayıcılarıdır. Onlar en önemli sinema bileşenidir.

Okuryazar filmler için dışarıda bir izleyici var - daha yavaş, daha dikkatli, daha insani filmler ve yapılmayı hak ediyorlar.

Politikacılarımız dünyayı siyah beyaz görüyor gibi görünüyor, öyleyse neden sanatçılarımız olmasın? Woody Allen'ın Manhattan'ı siyah beyaz olmak zorunda mıydı? Hayır. Ama olması harika mı? New York'u böyle görmek için mi? Evet!

Altın Çağ'da ne zaman yaşadığını asla bilemezsin.

Biraz dramatik şeyler olur ve onları her zaman fark etmezsiniz bile - hayat budur.

Pazarlama, bir film yapmanın değersizliğinin ardındaki birincil güç olarak hikayenin yerini aldı ve bu çok üzücü bir şey. Film, kültürümüzün önemli bir bileşeni olarak değil, yalnızca tüketimciliğin bir işlevi olarak filmdir ve bu dünyanın her yerindedir.

Hollywood filmleri bir formül çukuru haline geldi ve onu değiştirmeye çalışmak bize kalmış... Kendimi bir vaiz gibi hissediyorum! Ama bu gerçekten doğru. Amerikan sinemasının geleceğinden şahsen sorumlu hissediyorum. Şahsen ben.

Hala enerjim ve bir dereceye kadar gençliğim var, bir film yapımcısının ihtiyacı olan da bu.

Asla para endişelerinin beni yavaşlatmasını ya da istemediğim bir işe girmemi sağlamasını istemedim.

Demek istediğim, bak, filmleri severim, sadece yaptığım filmleri değil... Aslında yaptığım filmleri pek sevmiyorum.

Umarım bir gün gerçekten iyi bir film yapabilirim.

Misafir olduğunuzda ve ayrıldığınızda, bir şeyleri düzeltmek veya ev sahiplerinize faydalı bir hediye göndermek güzeldir. Ve gezegenden ayrıldığınızda, olumlu bir katkı yapmış olmak güzel.

Bir kitap, bir milyon yıldır hiç düşünemeyeceğim koca bir dünyayı ve hikayeyi öneriyor.

Bir stüdyoyla komedi yapmanın bir tuzağı - ve aynı zamanda Amerikan kültürel bir şey - her zaman gülmeye teşvik edilmekten bıkmam.

Filmlerimin her birinin yerden kalkması kolaylaşıyor.

Her zaman 'Sideways'in 1960'ların harika bir İtalyan filmi gibi olmasını istemişimdir.

Kesinlikle film yapımında giderek daha fazla kurgu için materyal toplamak için bir araç yazmayı ve yönetmeyi buluyorum. Her şey düzenlemeyle ilgili.

Umutsuzluk hissetmiyorum çünkü yapmak istediğim filmleri yapabiliyorum ve bu bana umut veriyor.

Tüm Amerikan sinemasının sadece tüm dünya tarafından sindirilmek için yapılmış büyük karikatürler olmasını istemiyorum.

En iyi sinema etikle ilgilidir.

Film yapmayı sadece kişisel bir kendini büyütme eylemi olarak değil, bir kamu hizmeti eylemi olarak düşünmeyi seviyorum.

Yıllar geçtikçe ve daha fazla film çektikçe, filmlerim için canlı bir fon olarak yer yakalamakla giderek daha fazla ilgileniyorum.

100 yaşında ölsek bile, hala genç yaşta ölüyoruz. En az 700 yıl istiyorum. Gezilecek çok yer, okunacak kitaplar ve görülecek filmler var. 85 Yıl içinde hepsini sıkıştırmayacağım.

Sahip olduğum en büyük korku pişmanlıkla ölmek ve elbette bu gerçekleşecek.