Alfred Stieglitz ünlü alıntılar

Fotoğrafta öyle ince bir gerçeklik vardır ki, gerçeklikten daha gerçek hale gelir.

Işığın olduğu her yerde fotoğraf çekilebilir.

Sanatın eşit derecede farklı bölümleri vardır ve fotoğrafın diğer sanatlarınkinden ayrı olarak kendi ifade olanakları olmadıkça, bu sadece bir süreçtir, bir sanat değildir.

Fotoğrafçılık tutkum, gerçeği aramak, takıntım.

Fotoğraf tekniğinin doğal niteliklerine müdahale etmedikleri sürece rötuş yapmaya, kaçınmaya veya vurgulamaya itiraz etmiyorum.

Büyük dahiler, çocuksu ruhlarını koruyan ve ona vizyon ve deneyim genişliği katanlardır.

Gerçekten sanatsal bir fotoğraf yapabilme yeteneği elden elde edilmez, ancak yıllarca süren emekle birleşen sanatsal bir içgüdünün sonucudur.

Bir fotoğraf çektiğimde sevişirim.

Resmim, Beşinci Cadde, Kış, 22 Şubat 1893'te şiddetli bir kar fırtınası sırasında uygun anı bekleyen üç saatlik bir duruşun sonucudur. Sabrım gerektiği gibi ödüllendirildi. Tabii ki, sonuç bir şans unsuru içeriyordu, çünkü istenen resimleri elde etmeyi başaramadan saatlerce orada durabilirdim.

Bir yaşam vizyonum var ve bunun eşdeğerlerini fotoğraf biçiminde bulmaya çalışıyorum.

Fotoğrafçılık mücadelesi benim hayatım oldu.

Ütopya şu anda. Gelecek bir zamanda değil, başka bir yerde, ama burada ve şimdi, yoksa hiçbir yerde değil.

Tüm sanat, tüm aşk gibi, gönül yarasına dayanır.

Kusurluyu mükemmelin yanına yerleştirirseniz, insanlar biri ile diğeri arasındaki farkı göreceklerdir. Ama kusurlu olanı tek başına sunarsanız, insanlar bundan tatmin olamayacak kadar eğilimlidirler.

Akrabalar dışında her şey akrabadır ve mutlaktır.

Almanya'daki öğrencilik günlerimden sonra 1890'da Avrupa'dan ayrıldığım için üzgündüm... Ama sonra, bir kez New York'a döndüğümde, Avrupa'ya, hayati müzik, tiyatro, sanat, işçilik geleneğine karşı yoğun bir özlem duydum... Şaşkın ve yalnız hissettim. Kendimi nasıl kullanacaktım?

Kar. Beyaz, beyaz, beyaz, yumuşak ve temiz ve çıldırtıcı şekiller, içinde tüm dünya var.

Güzel rüyalar - dünya daha güzel olsaydı gerçekleşirdi - Ama dünya acımasız ve acımasızdır - insanlar öyledir - öyle olmalılar, sanırım ya da yaşayamadılar.

Tepede tüm insanlardan uzakta dururken - bu Harikaların gözlerinin önünde gerçekleştiğini görmek - çok sessizce... doğanın sessizliğini seyrediyorum. Hiçbir okul - hiçbir kilise - önünde ne olduğunu anlayarak gören göz kadar iyi bir öğretmen değildir. Buna her zamankinden daha sıkı inanıyorum.

Genel olarak insanlar ve bu konuda sanatçıların kendileri, fotoğrafın gerçekte ne anlama geldiğini anlamadan önce, bu terimi anladığım kadarıyla, onlara sanatın gerçek anlamını öğretmek esastır.

Bir sürü kitabımız ve resmimiz vardı... ailemin yaşam tarzı şüphesiz üzerimde kalıcı bir izlenim bıraktı. Belli bir özgürlüğün var olabileceği bir atmosfer yarattılar. Bu, büyüdüğümde ilgili bir özgürlük duygusunu aramamı açıklayabilir.

Burada, fotoğrafçılıkla ilgili evrensel olarak en popüler hatalardan birine dikkat çekmeme izin verin - sözde mükemmel işi profesyonel olarak sınıflandırmak ve amatör terimini olgunlaşmamış yapımlar fikrini iletmek ve acımasızca kötü fotoğrafları mazur göstermek için kullanmak.

Kamera beni önceden belirleyerek bekliyordu ve bir müzisyenin piyanoya ya da bir ressamın tuvale götürdüğü gibi ona götürdüm. Elementlerin efendisi olduğumu, mucizeler yaratabileceğimi keşfettim.

Fotoğrafçılığı bir kadın kılığında hayal edebiliyorsanız ve ona Stieglitz hakkında ne düşündüğünü sorarsanız, bana her zaman bir beyefendi gibi davrandığını söylerdi.

Bulut fotoğraflarım, en derin yaşam deneyimlerimin, temel yaşam felsefemin eşdeğerleridir. Tüm sanat, sanatçının en derin yaşam deneyimlerinin bir karşılığıdır.

Tek istediğim, aramızda tamamen var olan o harika şeyi korumak.

Birkaç kişi Tanrı'yı fotoğrafladığımı düşünüyor. Belki.

Fotoğrafçılık için kendimi öldürmekten başka bir şey yapmadım. Ona olan tutkum her zamankinden daha büyük. Onun mücadelesini vereli kırk yıl oldu... Kendim için bir 'isim' yapmak için savaşmıyorum. Belki kavganın ne için olduğuna dair bir his vardır. Bu bir dünya savaşı... Materyalizmin ayaklandığı bu günlerde ruhtan doğan her şey çılgınca görünüyor.

Sanatın amacı, benliğin yaşamsal ifadesiydi.

Sahne beni büyüledi: yuvarlak bir hasır şapka; sola yaslanan huni, sağa yaslanan merdiven; beyaz asma köprü, zincirden yapılmış korkulukları; aşağıdaki bir adamın sırtından geçen beyaz askılar; dairesel demir makineler; bir üçgeni tamamlayarak gökyüzüne açılan bir direk.

Fotoğrafçılık benim tutkum.

Ben bir ressam ya da sanatçı değilim. Bu yüzden dümdüz görebiliyorum ve bu benim yıkımım olabilir.

Aslına bakarsan, en büyük işin neredeyse tamamı, yalnızca maddi nedenlerle değil, onun aşkı için fotoğrafçılığı takip edenler tarafından yapılmakta ve her zaman yapılmıştır. Adından da anlaşılacağı gibi amatör, aşk için çalışandır.

Önemsediğim şey, profesyonelleşmiş anlamda sanat değil, derin bir içsel deneyimin sonucu olarak, tüm benliğiyle kutsal bir şekilde yaratılan ve zamanla 'sanat' haline gelen sanattır.

Fotoğraflarım dünyadaki kaosun ve bu kaosla olan ilişkimin bir resmi. Parmak izlerim, dünyanın insanın dengesini sürekli bozduğunu ve onu yeniden kurmak için verdiği sonsuz savaşı gösteriyor.

Çünkü kameranın gücü budur: tanıdık olanı yakalayın ve ona yeni anlamlar verin, bir kişiliğin işaretiyle özel bir önem verin.

Benim idealim, her negatiften sayısız baskı üretme yeteneğini elde etmek, hepsi önemli ölçüde canlı, ancak ayırt edilemeyecek kadar benzer baskılar elde etmek ve bunları popüler bir dergininkinden, hatta günlük bir gazeteninkinden daha yüksek olmayan bir fiyata dolaştırabilmek. Bu yeteneği kazanmak için seçtiğim yolu takip etmekten başka çarem yoktu.

Amacım giderek artan bir şekilde fotoğraflarımın resimlere, gravürlere vb. Çok benzemesini sağlamak. kişinin gözleri ve görmediği sürece görülmeyeceklerini - ve yine de herkes onlara bir kez baktığını asla unutamayacağını.

Bir şeyi kabul etmekten daha yanlış bir şey yoktur, çünkü bir şeyi yapmış olan erkekler öyle olması gerektiğini söyler.

Birçok resim okulu var. Neden çok fazla fotoğraf sanatı okulu olmasın? Bu konularda bir doğru ve yanlış pek yoktur, ancak gerçek vardır ve bu, tüm sanat eserlerinin temelini oluşturmalıdır.

Fotoğrafçılar, fotoğraflarının fotoğraf gibi görünmesinden utanmamayı öğrenmelidir.