Keith Haring ünlü alıntılar

Sanatın propaganda olduğunu düşünmüyorum; ruhu özgürleştiren, hayal gücünü kışkırtan ve insanları daha ileri gitmeye teşvik eden bir şey olmalı. Onu manipüle etmek yerine insanlığı kutluyor.

Ne yaparsanız yapın, tek sır ona inanmak ve kendinizi tatmin etmektir. Bunu başkası için yapma.

Resim yaptığımda, en iyi ihtimalle gerçekliği aşan bir deneyim oluyor.

Çizim, tarih öncesi çağlardan beri olduğu gibi temelde hala aynıdır. İnsanı ve dünyayı bir araya getirir. Sihirle yaşar.

Boyamak için en iyi neden, boyamak için bir neden olmamasıdır... Hiç bir şey görmediğimi, hiç bir şey okumadığımı, hiç bir şey duymadığımı iddia etmek istiyorum... ve sonra bir şeyler yap... Ne zaman bir şey yapsam, onu görecek insanları düşünüyorum ve ne zaman bir şey görsem, onu yapan kişiyi düşünüyorum... Hiçbir şey önemli değil... yani her şey önemli.

Sanat herkes içindir.

Çocuklar çoğu insanın unuttuğu bir şeyi bilirler.

Saf sanat, yalnızca saf yaşama anında tepki düzeyinde var olur

Sanatın yaşamasının tek yolu gözlemcinin deneyimidir. Sanatın gerçekliği, hayal gücü, icat ve yüzleşme yoluyla seyircinin gözüyle başlar.

Damlama... eğer olursa, olur; işten hiçbir şey almaz. Damlama, işi kontrol etmeye çalışmadığınızı, ancak işin kendi kendine geliştiğini ve damlarsa, işin evriminde doğal bir rol oynadığını kanıtlar.

Halkın sanata ihtiyacı vardır ve halkın sanata ihtiyacı olduğunu fark etmek ve burjuva sanatını azınlığa yapıp kitleleri görmezden gelmemek, kendi kendini ilan eden bir sanatçının sorumluluğundadır. Sanatın, verilen parça hakkında nihai bir anlamı olmayan birçok farklı bireysel fikirle mümkün olduğunca çok kişi tarafından deneyimlenmesini ve keşfedilmesini sağlamakla ilgileniyorum. İzleyici, parçanın gerçekliğini, anlamını, anlayışını yaratır. Ben sadece fikirleri bir araya getirmeye çalışan bir aracıyım.

Herkes küçükken çizer.

Dünyaya olan katkım çizim yeteneğim. Elimden geldiğince çok insan için elimden geldiğince uzun süre çizeceğim.

Çalışırken, tamamen başka bir yere gidersiniz, tamamen evrensel olan, tamamen egonuzun ve kendi benliğinizin ötesinde olan şeylere dokunursunuz. Bütün mesele bu.

Hiçbir şey önemli değil... yani her şey önemli.

Büyüdüğümde Fransa'da sanatçı olmak istiyorum.

New York'a geldikten iki yıl sonrasına kadar grafiti yapmaya başlamadım. Jean Michel Basquiat grafiti yapmak için en büyük ilham kaynağımdı. Bir yıl boyunca Jean Michel'in kim olduğunu bilmiyordum ama işini biliyordum.

Sadece bir kez kullanacağım ve bir daha kullanmayacağım bazı görüntüler var çünkü çiviyi tam kafasına vurmuş gibi görünmüyorlar, ancak o kadar güçlü olanlar var ki azaltılmaları gerekiyor; bazen onları yeniden kullanmak onları daha güçlü kılar.

Eğer ticarileştirme, 30.000 dolarlık bir tabloyu karşılayamayan bir çocuğun satın alabilmesi için sanatımı bir gömleğe koyuyorsa, o zaman ben bunun için varım.

Pennsylvania'da küçük bir kasabada büyüdüm. Çok küçük, bir lise ve bir sinema salonu gibi. Orada bir eyalet koleji vardı, bu konuda tek iyi şey buydu.

Halkın sanata hakkı vardır - Sanat herkes içindir,

Ne zaman bir şey yapsam, onu görecek insanları düşünüyorum ve ne zaman bir şey görsem, onu yapan kişiyi düşünüyorum...

Aydınlandım. Şiire düştüm ve o beni yuttu.

Adil bir şekilde kullanmak için para konusunda objektif olmalısınız. Seni diğer insanlardan daha iyi ya da daha faydalı yapmaz. Paranızı insanlara yardım etmek için kullansanız bile...bu sizi parası olmayan ama sempatik ve diğer insanlara karşı gerçekten sevgi dolu birinden daha iyi yapmaz.

İyi ve kötüyü açıklamak veya anlamak çok zordur. Kötülüğün var olduğuna eminim, ama onu izole etmek zor. İyilik ve kötülük iç içe geçmiştir ve ayrılması imkansızdır. Tamamen zıt değildirler ve aslında genellikle bir ve aynıdır.

Öldüğümde yerimi alacak kimse yok.

Bence bir sanatçı, eğer herhangi bir sosyal ya da politik kaygısı varsa, gördüklerini mümkün olduğunca açığa çıkarmalı ki, bazı insanlar normalde düşünmedikleri şeyler hakkında düşünsünler. [Sanat] özgürleştiren bir şey olmalı. Sanat, sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat, Sanat ruh, hayal gücünü kışkırtır ve insanları daha ileri gitmeye teşvik eder.

Çocuklar, en basit ve en neşeli haliyle yaşamın taşıyıcılarıdır. Çocuklar renk körüdür ve hala hayatları boyunca onlara yavaş yavaş aşılanacak tüm komplikasyonlardan, açgözlülükten ve nefretten arınmışlardır.

İnsanların her kesimine ulaşamazsan sanat bir hiçtir.

İnsanların bir dil yaratmak için sembolleri olarak seçtikleri şekiller ilgimi çekiyor. Tüm formların içinde temel bir yapı vardır, tüm nesnenin sembolü haline gelen minimum çizgilerle bir göstergesidir. Bu, tüm diller, tüm insanlar, tüm zamanlar için ortaktır.

Pozitif / negatif ilişkilerin içsel bileşenlerini içermeyen şekiller, aynı nitelikteki diğer şekillerle daha iyi işlev görecektir.

Kırmızı en güçlü renklerden biridir, kandır, gözle bir gücü vardır. Bu yüzden trafik ışıkları kırmızı sanırım ve dur işaretleri de.... Aslında bütün resimlerimde kırmızı kullanıyorum.

Boyamak için en iyi neden, boyamak için bir neden olmamasıdır...

Beni bir çocuğu gülümsetmekten daha mutlu edecek hiçbir şey yok.

Her zaman Walt Disney için çalışmak istemişimdir. Büyüdüğümde yapacağımı düşündüğüm şey buydu.

Yaratma eylemi bir tür ritüeldir. Sanatın ve insan varlığının kökenleri, yaratılışın bu gizeminde gizlidir. İnsan yaratıcılığı, yaşamın gücünü doğrular ve mistikleştirir.

Hiç bir şey görmediğimi, hiç bir şey okumadığımı, hiç bir şey duymadığımı iddia etmek istiyorum... ve sonra bir şeyler yap...