Wassily Kandinsky ünlü alıntılar

Renk, ruhu doğrudan etkileyen bir güçtür.

Sanatta zorunluluk yoktur çünkü sanat özgürdür.

Sanatçı sadece gözünü değil ruhunu da eğitmelidir.

Gerçek sanat eseri 'sanatçıdan' doğar: gizemli, esrarengiz ve mistik bir yaratım. Kendisini ondan ayırır, özerk bir yaşam kazanır, bir kişilik, bağımsız bir özne haline gelir, ruhsal bir nefesle canlandırılır, varlığın gerçek varlığının yaşayan öznesi olur.

Boş tuval. Görünüşte - gerçekten boş, sessiz, kayıtsız. Neredeyse hayrete düştüm. Aslında - gerginliklerle dolu, binlerce bastırılmış sesle, beklentilerle dolu. Biraz korkmuş çünkü ihlal edilebilir

Her şey bir noktadan başlar.

Her renk gizemli hayatıyla yaşar.

Tüm sanatlar arasında soyut resim en zorudur. Nasıl iyi çizileceğini bilmeni, kompozisyona ve renklere karşı artan bir duyarlılığın olmasını ve gerçek bir şair olmanı gerektirir. Bu sonuncusu esastır.

Sanatçı, şu veya bu tuşa dokunarak ruhun otomatik olarak titremesini sağlayan eldir.

Müzik en iyi öğretmendir.

Turuncu, sarı tarafından insanlığa yaklaştırılan kırmızıdır.

Renk tek başına duramaz.

Renk klavyedir, gözler armonidir, ruh birçok telli piyanodur. Sanatçı, ruhta titreşimlere neden olmak için bir tuşa veya diğerine dokunarak oynayan eldir.

Sanatçı, her şeyin hemen başardığı bir 'Pazar çocuğu' değildir. Görevsiz yaşama hakkı yoktur. Kendisine verilen görev acı vericidir, taşıması ağır bir haçtır.

Renk klavyedir. Göz çekiçtir. Ruh, birçok dizesiyle piyanodur.

Bir sanat eseri yaratmak, dünyayı yaratmaktır.

Boş bir tuval, belirli resimlerden çok daha sevimli yaşayan bir harikadır.

Renk psişik bir titreşime neden olur. Renk, insan vücudunun her yerine etki eden, hala bilinmeyen ama gerçek bir gücü gizler.

İçsel olarak gerekliyse tüm yöntemler kutsaldır. Tüm yöntemler, içsel zorunlulukla gerekçelendirilmezlerse günahtır.

Beden gibi ruh da sık egzersizle güçlendirilebilir ve geliştirilebilir. Tıpkı ihmal edilirse bedenin zayıflaması ve sonunda iktidarsızlaşması gibi, ruh da sahiplenilmezse yok olur.

Sanatlar birbirine tecavüz ediyor ve bu tecavüzün doğru bir şekilde kullanılmasından gerçekten anıtsal olan sanat yükselecek.

Form ne kadar soyut olursa, çekiciliği o kadar açık ve doğrudan olur.

Birkaç istisna dışında müzik, yüzyıllar boyunca kendisini doğal olayların yeniden üretimine değil, sanatçının ruhunun müzikal seste ifadesine adamış sanat olmuştur.

Ressamın sadece gözlerini değil ruhunu da geliştirmesi esastır, böylece o da renkleri dengede ağırlaştırabilir...

Sanatçılar arasında yoğun bir işbirliği yerine, mallar için bir savaş var. Nefret, partizanlık, klikler, kıskançlık ve entrikalar amaçsız, materyalist bir sanatın doğal sonuçlarıdır.

Bu, ruhtan gelen içsel ihtiyaç tarafından üretilen güzeldir.

Sarıya boyanmış bir resim her zaman ruhani sıcaklığı yaydığı için veya mavi olanın görünüşe göre soğuma etkisi olduğu için yeşil sadece sıkıcıdır.

Görünüşe göre gerçekten boş olan, hiçbir şey söylemeyen ve önemi olmayan boş bir tuval - gerçekte neredeyse donuk, aslında - binlerce alt tonlu gerilimle dolu ve beklenti dolu. Öfkelenmemesi için biraz endişeli.

Her sanat eseri zamanının çocuğudur, çoğu zaman duygularımızın annesidir.

Kendini kalbinin manevi olanaklarına sokan her insan, bir gün cennete ulaşacak olan manevi piramidin inşasında değerli bir yardımcıdır.

Renk ve müzik arasındaki paralellik, tıpkı bir kemanın sıcak ton tonları verebileceği gibi göreceli olabilir, bu nedenle sarının çeşitli enstrümanlar tarafından ifade edilebilen tonları vardır.

Renklerin sesi o kadar kesin ki, bas notalarıyla parlak sarıyı veya tiz ile karanlık gölü ifade edecek birini bulmak zor olurdu...

Genel olarak konuşursak, renk ruhu doğrudan etkiler.

Her sanat eseri kendi yaşının çocuğu ve çoğu durumda duygularımızın annesidir. Bu, her kültür döneminin, asla tekrarlanamayan kendi sanatını ürettiğini izler.

Gözlemci, resme nesnelerin temsili olarak değil, bir ruh halinin grafik temsili olarak bakmayı öğrenmelidir.

Sanatçı, renkleri kendi ölçeğinde tartabilmesi ve böylece sanatsal yaratımda belirleyici olabilmesi için sadece gözünü değil ruhunu da eğitmelidir.

Gözler çekiç gibidir.

Mavi ne kadar derinleşirse, insanı sonsuzluğa o kadar güçlü çağırır, onda saf ve son olarak doğaüstü için bir arzu uyandırır, ne kadar parlak olursa, sesini o kadar kaybeder, sessiz durgunluğa dönüşene ve beyazlaşana kadar.

Dünya rezonanslarla doludur. Ruhsal bir eylemde bulunan şeylerin bir kozmosunu oluşturur. Ölü madde yaşayan bir ruhtur.

Bu nedenle genel olarak renk, ruh üzerinde doğrudan bir etki yaratmanın bir yoludur. Renk klavyedir. Göz çekiçtir. Ruh, birçok dizesiyle piyanodur. Sanatçı, şu ya da bu anahtar aracılığıyla titreşen ruhu kasıtlı olarak belirleyen eldir.

Sanatçının söyleyecek bir şeyi olmalı, çünkü biçime hakim olmak onun amacı değil, biçimin içsel anlamına uyum sağlamasıdır.

Rengin psikolojik etkisinin doğrudan olup olmadığı...ya da derneğin sonucu olup olmadığı sorgulanmaya açıktır. Ruhun bedenle bir olması, psikolojik bir titremenin ilişkilendirme yoluyla karşılık gelen bir titreme yaratması mümkün olabilir.

Paletteki renklerin hisleri manevi deneyimler olabilir.

Siyah, ölümden sonraki bedenin sessizliği, yaşamın kapanışı gibidir.

İzlenecek tek bir yol var, sonuçta yeterli bir grafik ifadeye ulaşmak için temel unsurların analizi.

Bir medeniyetin her dönemi, içinde kendine özgü ve asla yeniden doğduğunu göremeyeceğimiz bir sanat yaratır. Geçmiş yüzyılların sanat ilkelerini yeniden canlandırmaya çalışmak, yalnızca ölü eserlerin üretilmesine yol açabilir.

Renk duyguları iletir ve çevirir.

Palet bıçağıyla kanvasın üzerine çizgiler ve renk lekeleri sürdüm ve onlara elimden gelen tüm yoğunlukta şarkı söylettim...

Renk, ruh üzerinde doğrudan bir etki yaratmanın bir yoludur.

Renkler ruhsal bir titreşim üretir, yarattıkları izlenim ancak bu titreşime doğru atılan bir adım olarak önemlidir.