Stephen Nachmanovitch ünlü alıntılar

En güçlü ilham perisi kendi iç çocuğumuzdur.

Kuralcı çözümler yok, büyük problemler için büyük tasarımlar yok. Yaşamın çözümleri, kendi yaşamlarını ve sanatlarını yaratmaya cesaret eden, en derin, özgün doğalarındaki sesi dinlemeye cesaret eden ve daha derinlerde, yeryüzündeki sesi dinlemeye cesaret eden giderek daha fazla bireysel insanı içeren dakika ayrıntılarında yatmaktadır.

Doğaçlamada sadece bir zaman vardır. Bilgisayar insanlarının gerçek zamanlı dediği şey budur. İlham zamanı, teknik olarak yapılanma ve gerçekleştirme zamanı... onu çalma zamanı ve izleyiciyle iletişim kurma zamanı birdir.

Yaratıcı çalışma bir oyundur. Seçilmiş formdaki materyalleri kullanarak serbest spekülasyondur.

Benliğin adı bir fiil haline gelir. Şu andaki yaratılışın bu parlama noktası, iş ve oyunun birleştiği yerdir.

Kıpır kıpır ve can sıkıntısı, elimizi uzatabileceğimiz her şeyle doldurmaya çalıştığımız boşluk korkusunun belirtileridir.

Yaratmak için hem tekniğe hem de teknik özgürlüğüne ihtiyacımız var

Sadece kusurlu işlerini yapmakta en iyisini yapan insanlar vardır

Yapı kendiliğindenliği ateşler. Verim yoğunluğunu sınırlar. Oynadığımız zaman... kendi seçtiğimiz kurallara göre, gücün korunmasının gücü artırdığını görürüz.

Özünde ödüllendirici olan oyun hiçbir şeye mal olmaz; Bir bedel ödediğiniz anda, bir dereceye kadar oynamaz hale gelir.

Eğer sanat bütün insanla yaratılırsa, o zaman eser bütün olarak ortaya çıkacaktır. Eğitim, yalnızca bilgi aktarmaktan ziyade tüm kişiyi öğretmeli, ona ulaşmalı ve onu titreştirmelidir.

Yaratıcılık, sosyal varlığın birincil biçimi olarak uygunluğun yerini alabilir. . . . Bizler, kurumlarımız veya gezegenimiz için nihai sonucu önceden bilmekte ısrar etmeden, geçmekte olan veya çoktan geçmiş olana yapışabilir veya yaratıcı sürece - hatta teslim olmaya- erişilebilir kalabiliriz. Bu zorluğu kabul etmek, özgürlüğü beslemek, hayatı kucaklamak ve anlam bulmaktır.

Pek çok müzisyen, basılı sayfadaki siyah noktaları çalma konusunda inanılmaz derecede yeteneklidir, ancak noktaların oraya ilk etapta nasıl geldiğine şaşırır ve noktasız oynamaktan korkar. Müzik teorisi burada yardımcı olmaz; dilbilgisi kurallarını öğretir, ama ne söyleyeceğini değil. İnsanlar bana nasıl doğaçlama yapacağımı sorduğunda, söyleyebileceğimin sadece bir kısmı müzikle ilgili. Gerçek hikaye kendiliğinden ifade ile ilgilidir ve bu nedenle şu ya da bu sanat formunun tekniğiyle ilgili bir hikayeden ziyade manevi ve psikolojik bir hikayedir.

Bazen içimizdeki çocuktan artık korkmadığımız bir yere varmak bizim için çığır açan bir mücadele olabilir. Çoğu zaman insanların bizi ciddiye almayacağından veya yeterince nitelikli olmadığımızı düşünmeyeceklerinden korkarız. Kabul edilmek uğruna kaynağımızı unutabilir ve toplumun bize sürekli olarak sunduğu katı profesyonellik veya uygunluk maskelerinden birini takabiliriz. Bizim çocuksu yanımız, Aptal gibi, kendisini nitelemeye veya kimlik bilgilerini pekiştirmeye gerek kalmadan basitçe yapan ve söyleyen kısımdır.

Hataların gücü, yaratıcı blokları yeniden çerçevelememizi ve onları tersine çevirmemizi sağlar...İşimizin zahmetli kısımları, en kafa karıştırıcı ve sinir bozucu kısımları aslında büyüyen kenarlardır. Önyargılarımızı ve öz önemimizi bıraktığımız anda bu fırsatları görürüz.

Hayatın her anı benzersizdir - bir öpücük, bir gün batımı, bir dans, bir şaka. Hiçbiri aynı şekilde tekrarlanmayacak. Her biri evren tarihinde yalnızca bir kez olur.

Şu ana ve şimdiki duruma sadakat, sürekli teslim olmayı gerektirir.

Birbirimiz için hem tahriş hem de ilham kaynağı oluyoruz - birbirimizin inci yapımının özü.

Oyun, orijinal sanatın ortaya çıktığı ana köktür. Sanatçının tüm öğrenimi ve tekniği ile kanalize ettiği ham şeylerdir.

Dünyanın sürekli hareket halinde sürekli bir sürpriz olmasına güvenebiliriz.

Herhangi bir eylem bir sanat, bir zanaat veya angarya olarak uygulanabilir.

Beceri olmadan ilhamı ifade edemezsiniz.

Yaratıcılık, aramada bulmadan daha fazladır.

Bir dizi kurala bağlılık, oyununuzu bir derinlik ve canlılık elde etmek için serbest bırakır, aksi takdirde imkansızdır.

Tekniğin profesyonelliği ve el becerisinin parlaması, ham yaratıcı güçten daha rahattır, bu nedenle toplumumuz genellikle virtüöz sanatçıları orijinal yaratıcıları ödüllendirdiğinden daha yüksek ödüllendirir.

Ortamın sınırları içinde çalışmak bizi kendi sınırlarımızı değiştirmeye zorlar. Doğaçlama, sadece 'özgür' olmak için biçimlerden ve sınırlamalardan kopmak değil, onları kendimizi aşmanın aracı olarak kullanmaktır.

Hafıza, niyet ve sezgi kaynaşmıştır. Ütü her zaman sıcaktır.

Oyun, kapasitelerimizi ve kimliğimizi yeniden düzenlememizi sağlar, böylece öngörülemeyen şekillerde kullanılabilirler

Form mekanik olarak uygulanırsa, bilgiçlik taslağı veya aptalca olmasa da gerçekten geleneksel olan işlerle sonuçlanabilir. Ancak iyi kullanılan biçim, oyundaki zihni özgürleştiren yaratıcı sürprizleri keşfetmenin, özgürlüğün aracı olabilir.

Birlikte oynamanın güzelliği Birde buluşmaktır.