Josef Albers ünlü alıntılar

İyi öğretim, doğru cevap vermekten çok doğru soruları vermektir.

Soyutlama gerçektir, muhtemelen doğadan daha gerçektir.

Sanat sorunları insan ilişkisinin sorunlarıdır.

Bir erkeğin davranması gerektiği gibi renklerle uğraştım. Etik ve estetiği bir bütün olarak gördüğüm sonucuna varabilirsiniz.

Kapalı gözlerle görmeyi tercih ederim.

Tasarlamak, planlamak ve organize etmek, sipariş vermek, ilişki kurmak ve kontrol etmektir. Kısacası, düzensizliğe ve kazaya karşı çıkmanın tüm yollarını kucaklar. Bu nedenle, bir insan ihtiyacını ifade eder ve insanın düşünmesini ve yapmasını nitelendirir.

Biri 'Kırmızı' derse ve dinleyen elli kişi varsa, akıllarında elli kırmızı olması beklenebilir. Ve tüm bu kırmızıların çok farklı olacağından emin olabilirsiniz.

Yaratıcı süreç bilimde olduğu gibi sanatta da aynı sırdır. Hepsi kesinlikle aynı.

Renk yemek pişirmek gibidir. Aşçı az ya da çok tuz koyar, fark bu!

Sanat için takdir öyle değildir çünkü sanat insan davranışıyla ilgilenir. Ve bilim, metalin veya enerjinin davranışıyla ilgilidir. Modanın ne olduğuna bağlı. Şimdi bugün enerji. Arkasında aynı ruh var. Aynı ruh, görüyorsun.

Dürüst olduğumuzda - bu benim sözümdür - dürüst olursak o zaman kendimizi ifşa ederiz. Ancak diğerlerinden farklı, bireyci olmak için çaba sarf etmek zorunda değiliz.

Bu nedenle sanat şu anlama gelir: inanmanız, inanmanız, yani vizyonu geliştirmeniz gerekir.

Ben konuşmacı değilim. Ben bir formülatörüm.

Rengin fiziksel olarak ne olduğunu asla gerçekten algılamayız!

Hayatı görmeyi ve hissetmeyi öğrenin; yani hayal gücünü geliştirin, çünkü dünyada hala harikalar var, çünkü hayat bir gizemdir ve her zaman olacaktır. Ama bunun farkında ol.

Bir şeyin 'rengi olsun ya da olmasın, 'Müzik nedir?' Gibi sorular kadar sözlü olarak tanımlanması da zordur.' veya 'Müzikal nedir?

Her zaman rezonansa güvenirim. Ben buna sesleniyorum.

Benim yöntemimle yapmazsan, intihar etmeni öneririm.

Rengi etkili bir şekilde kullanabilmek için rengin sürekli aldattığını kabul etmek gerekir.

Sanat yerine felsefe öğrettim. Teknik benim için büyük bir kelime olsa da, resim yapmayı hiç öğretmedim. Tek işim insanların görmesini sağlamaktı.

Hayvan çizmeyi çok seviyorum.

Kraliyet Sanat Okulundaydım. Resim öğretmenlerine özel bir hazırlık okuluydu. Görüyorsunuz, sanatçıların gelişimi için çok fazla değildi. Ama orada çok sıkı bir eğitim aldık.

Öğretmen olmamı isteyen ailemdi. Bu güvenliydi. Ressam olmak korkunçtu.

Sanatın benim için rolü, tutumun, insanın hayata, dünyaya karşı tutumunun görselleştirilmesidir.

Sanatın amacı, zihniyetimizin tavrını görsel olarak ortaya çıkarmak için sürekli ve sürekli bir iştir. Ve zihniyetimizin etkisini ne kadar az rahatsız edersek, gerçeğe o kadar yaklaştığımıza inanıyorum.

Yaratıcılık, üretkenlik, sonuçlara varma ve formülasyonlar söz konusu olduğunda bilim ve sanat arasında hiçbir fark yoktur.

Doğada kareler görmediğimiz için insan yapımı olduğunu düşündüm. Ama kendimi düzelttim. Kareler tuz kristallerinde bulunduğundan, günlük tuzumuzdur.

Temel derslerimde her zaman yaratıcılığın ölçütü olduğunu düşündüğüm keşif ve buluşu geliştirmeye çalıştım.

Peygamber olmayı sevmiyorum. Bir sonraki ressamların ne yapacağını tahmin etmektense resim yapmayı daha çok seviyorum. Yine de, düzeni düşünmenin havada çok fazla olduğuna dair bir his var.

Hiçbir şey gerçekte olduğu gibi görülmez.

Geleneksel olarak sanat yaratmak ve canlandırmamaktır. Canlandırmak için: bunu geriye bakan tarihçilere bırakın.

Babamın ailesi marangozdu. Onlar da kısmen inşaatçılardı. Ressamlardı. Ve bazıları tiyatroda çok aktifti ve tüm bu saçmalıklar, biliyorsunuz.

Eşzamanlı kontrast sadece meraklı bir optik fenomen değildir - resmin kalbidir.

Seminerdeyken doğrudan hükümetten bir maaş aldık ve bu maaş için beş yıl öğretmenlik işimize bağlı kalma yükümlülüğümüz vardı.

Ve bununla başladım: Çocukluğum boyunca hiç resim yapmadım. Aslında hiç resim yapmadım. Ama ev ressamı ve dekoratif ressam olan babama yardım ettim. Sahne setleri yaptı, cam resimler yaptı, her şeyi yaptı.

Yıllarca sarı dönemdeydim, biliyorsun.

Çılgınlığımı renklendirmek için servis ettiğim tek yemek bu.

Bir dilin temel kurallarının sürekli olarak uygulanması gerektiğinden ve bu nedenle asla sabitlenmediğinden, farklı renk efektlerine yönelik alıştırmalar asla yapılmaz veya bitmez. Yeni ve farklı vakalar tekrar tekrar keşfedilecek.

Bir satır artı bir satır birçok anlamla sonuçlanır.

Bir ressam, resim yapmamaya vakti olmadığı için resim yapar.

Renk ve formun çelişkili işlevlere sahip olmasını istiyorum.

Her renk algısı bir yanılsamadır, renkleri gerçekte oldukları gibi görmüyoruz. Bizim görüşümüzde birbirlerini değiştirirler.

Rengin gerçekte ne olduğunu asla fiziksel olarak olduğu gibi algılamayız. Bu gerçek, rengi sanatta en göreceli ortam yapar.

Renk sürekli aldatır.

Çırak yeni başlayandır - Avrupa anlamında bir zanaatta çalıştığınız ilk yıllarda çıraksınız. Bu 3 veya 4 yıl sürer. O zaman sen bir kalfasın. Bir ustadan diğerine geçebilir ve diğer hileleri ve diğer sırları öğrenebilirsiniz.

Herhangi bir zemin, taşıdığı renklerden kendi tonunu çıkarır ve bu nedenle etkiler.

Termometre stilini icat ettim.

Balkabağının üzerine tereyağı sürdüğüm gibi boyuyorum.

Sanatın yaşamla paralellik gösterdiğini düşünüyorum; doğa ya da içsel sırların samimi bir şekilde ifşa edilmesi üzerine bir rapor değildir. Bence renk insan gibi davranır - iki farklı şekilde: önce kendini gerçekleştirmede, sonra başkalarıyla ilişkilerin gerçekleştirilmesinde.

Kolay- elmasların değerli olduğunu bilmek, iyi - yakutların derinliğe sahip olduğunu öğrenmek, Ama daha fazlası - çakıl taşlarının mucizevi olduğunu görmek.